动物系儿童摄影作品,动物系儿童摄影作品图片

1. 喜欢用手机拍照的朋友们，可否分享几张你认为自己拍下的比较好的动物照片？
2. 这张获第18届欧洲野生动物摄影师奖自然工作室类组冠军的作品《蛋》，成功之处在哪里？

喜欢用手机拍照的朋友们，可否分享几张你认为自己拍下的比较好的动物照片？

流浪猫 每天白天来我店里吃 吃了睡 晚上出去浪 以此类推半年有余 有一次生病都快不行了花了760块在宠物店治好了 现今已经32天没有来店里了 希望他安好 哦对了 我还被他咬过一次 打了三次疫苗 28天没喝一口酒😅

拍动物是一个很常见的摄影题材，普通摄影爱好者都可以将动物作为拍摄的主体，一没肖像权，二是很容易拍到，身边有很多可爱的动物，三是拍好了也容易出彩。

我个人作为摄影爱好者也偶尔会拍一些动物，但拍的不多，也并不能算得上什么好照片，自娱自乐而已。

在小区里经常会拍一些流浪猫，它们虽然不是人类身边的宠物，但却有着生动的动物天性，并且具备和人类共处的特殊灵性，甚至有些具备了与人类沟通的能力。

例如有些猫看到人后会主动向你示好，以求获得一些美味食物；有些则时而对人保持高度警惕，时而又与你亲近；有些则展示出猫科动物天生的灵巧，在你面前爬高走低炫技。

猫的社会属性也比较明显，它们之间也有着等级分明的阶级，有了食物后，进食是分先后次序的，我通过观察，发现它们之间的关系也是非常微妙的，弱肉强食在猫科动物中体现比较充分。

狗是人类的朋友，现在养狗的朋友有很多，各类犬种会给人不同的感觉，或憨态可掬，或古灵精怪，或惹人捧腹，或深沉悠哉。我们院有一条年龄很大的狗，按人类的年龄来比较，它已经可以算是花甲之年了，每天都会慢悠悠地绕着一个楼转圈，直到主人叫它回去，虽然步态已经颇显疲惫，但还是每天坚持。还有两条每日作伴的狗，动作表情甚是同步，要卧一起卧，要叫一起叫，仿佛彼此是克隆狗似的，但它们的样貌种类却完全不同。

我家的母金毛旺旺十岁了，从刚满月就来到我家，现在已进入了老年。都说金毛小时候是魔鬼，长大是天使。小旺旺来我家后不吠不叫，安静的很，一点没有别人说的要闹腾一阵子。小时候乱拉尿，怎么训练都不行，已经绝望了，但一过半岁自己就去厕所拉屎拉尿了。淘气的很，你都没法穿双绒毛拖鞋，一穿就追着咬，当玩具了。长大了温顺可爱，懂事明理，对人类是没说的亲，但对那些对它有恶意的狗，却毫不胆怯的冲上去迎战，一点都服输。它就是我家的一个亲人，给我们带来了很多快乐，也带来了很多麻烦，它近两年做了两次手术，花费一万多块钱。为了它我几十年没有出去旅游，但一点都不遗憾，我它来了我家，我们就会为它负责到底，我很感激它这十年来的陪伴，给我带来了很多欢乐，更重要的是精神上的慰籍，它的作用可以说是，不是亲人却胜似亲人。

这是我家的猫🐱叫妞妞，5年前女儿在路上遇到的，当时被车压到尾部，在路上躺着，奄奄一息，把它送到医院，把尾巴做了切除手术，它的生命力特别顽强，硬是活过来了。现如今在我家生活的非常好，我们全家人都那它当宝贝。

第一张是我在外面捡到的猫咪，当时得了皮肤病，后来治好被领养了，现在新主人家很幸福。[惊喜]

第二张是义工捡到的金毛，被遗弃的，现还在待领养中。[尬笑]

第三张是我养了5年多的狗狗，它的第一任主人全家出国转让给了我，几年时间我除了工作上哪都带着它，现在已经去世了。[快哭了]

这张获第18届欧洲野生动物摄影师奖自然工作室类组冠军的作品《蛋》，成功之处在哪里？

谢谢邀请！

艺术的高妙之处在于其独特性或无常或者叫个性，这幅野生动物照恰恰是打破常规，给人眼前一亮的感觉，作者跳出了传统的习惯的野生动物拍摄手法，规避了视觉艺术的审美疲劳。艺术其实是法无定法。摄影与其他艺术一样，都应该有个性，摄影作品能够形成自己的风格。

这幅获奖作品出乎意料的！

我们先来用传统摄影审美框框来分析下这幅作品：

1、作品的主体拍虚了；题名是“蛋”，也不见个“实弹”😄😄；“虚弹”到是有一枚。

2、色彩的表现也很平常；

拍野生动物题材的摄影，一般都要把自己伪装起来拍摄，一方面是为了近距离的观察，二方面是为了不惊扰拍摄对象，三方面动物要有趣味关联，而且对焦要实，这幅作品的关联点就是鸟和蛋（白色的圆形）。从这幅作品来看，以上两个缺点，尤其是第一个缺点反而成为摄影审美的“优点”，作品被搞成了“映像”派的画风，可能是作者在紧张状态下“失焦”的拍摄，但没有发现明显的后期痕迹的，因为悟空提供的作品信息有限，也只能靠读者猜测了。映像派的的艺术作品的美学特征就是“朦胧美”、“想象美”，这幅作品主要表现“感觉”的艺术，让读者产生想象也许是评委的主要意图！摄影不但可以具象也可以映像，所以呢，摄影艺术作品的审美条条框框是可以逾越的。😄😄

存在即合理，既然是获奖的冠军作品，那么它肯定是有成功之处的，至少是符合人家比赛的评判标准和获得评奖嘉宾的认可的。从我们所熟悉的摄影技术来说，似乎难以理解，我觉得可能要从更高的层次来欣赏，提升一下审美标准，从艺术的角度来欣赏吧。（当大家还在拼技术的时候，人家玩艺术，这就是人家成功之处！）

我不是学艺术的，因此仅从个人欣赏的角度，说说自己对这个名为《蛋》的野生动物摄影冠军作品理解。

我觉得它的成功之处有以下几点：

标题与画面相得益彰，立意深远，虽然我不懂艺术，但看到标题和画面后基本上理解了作者的意思和想要表达的主题。单看标题或者画面都可能不太明白作者的意图，但两者结合，基本上就清楚了：

地上的白色椭圆是蛋，而蓝色模糊的是一只鸟，整个画面都不清晰，但是意思明确就是一只鸟下了一个蛋，然后可能要出去觅食。

作为普通的观众是可以明确清晰的了解照片的主题的，因此主题明确。我说它立意深远，大家都知道“鸡生蛋与蛋生鸡”的故事，人家是野生动物摄影，因此关注野生珍禽的生存与繁衍是十分切题且立意深远，简单说，境界高！

拍的不清晰，拍模糊了，我们正常拍摄肯定是当成废片了，可是人家用好了就是拍摄手法是一种艺术手段。故意拍模糊和技术失误是完全不同的概念，一种是手法，另一种却是失误。

不管是有意拍糊还是无意拍糊，关键是达到表达的目的和效果。我们可能不好理解，审美有些接受不了，但是欧洲绘画里有一个流派叫印象派，这种模糊手段人家是可以接受的，关键还是表达。

这件冠军作品的成功之处很大程度上是在于使用了类似印象派的模糊手法。***如这幅拍清晰了可能连大奖的毛都够不着！正因为模糊，反而引人注意，标新立异，发人深思。可以说想象的空间可以无限放大，任观者发挥想象力。可以使人联想这只鸟接下来的动作，蛋的命运，对濒危物种的思考等等。

这幅获奖作品出乎意料的！

我们先来用传统摄影审美框框来分析下这幅作品：

1、作品的主体拍虚了；题名是“蛋”，也不见个“实弹”😄😄；“虚弹”到是有一枚。

2、色彩的表现也很平常；

拍野生动物题材的摄影，一般都要把自己伪装起来拍摄，一方面是为了近距离的观察，二方面是为了不惊扰拍摄对象，三方面动物要有趣味关联，而且对焦要实，这幅作品的关联点就是鸟和蛋（白色的圆形）。从这幅作品来看，以上两个缺点，尤其是第一个缺点反而成为摄影审美的“优点”，作品被搞成了“映像”派的画风，可能是作者在紧张状态下“失焦”的拍摄，但没有发现明显的后期痕迹的，因为悟空提供的作品信息有限，也只能靠读者猜测了。映像派的的艺术作品的美学特征就是“朦胧美”、“想象美”，这幅作品主要表现“感觉”的艺术，让读者产生想象也许是评委的主要意图！摄影不但可以具象也可以映像，所以呢，摄影艺术作品的审美条条框框是可以逾越的。😄😄

其实，就这张照片的获奖，既有偶然，也有必然。必然是，它符合摄影主题，符合生命起源的主体，符合人们对于自然界动物生存状态的一种忧患和期待，你也可以有很多的必然加以理解。偶然性就是在众多完美无瑕，清晰唯美的照片中，被唯一变成为和那些完美的照片对比性强烈的一张照片，有对比，才有突出，加上评委自身的好恶，说句俗话比较，就是吃多了精细食品，来一点粗粮，顿觉可口无比。其实，我的回答没有一点技术含量，说白了，这张照片的缺点你可以说很多，甚至不屑一顾，但换一个思维，你也可以玄妙的去读解其中不为一般人所理解的思维理念，自然它就成了一张伟大无比，奥妙无穷，深奥莫测。这也许就是艺术的魅力所在。一张照片是否为好照片，仁者见仁，纯技术派和民间非主流派，学院派和草根摄影人等等，对于好照片的视角不尽相同，我们不必一定要苟同，我们只要按照自己的理解随心随意随性的去在摄影艺术的大海里畅泳就行了，参加摄影比赛的照片好不好，那是大赛评委的好恶问题，不是你自己所能定夺的，不必迎合口味，只求特点和个性，那么即使你拍的是一张缺点颇多，对焦模糊的（美其名曰是印象派）照片，同样有可能是一张伟大的作品！

到此，以上就是小编对于动物系儿童摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于动物系[_a***_]摄影作品的2点解答对大家有用。