个人***安宁,个人***是啥意思

1. 有哪幅油画作品让你欣赏之后还意犹未尽、念念不忘？为什么？
2. 加拿大美女画家丹妮尔·理查德的唯美绘画到底美在哪里？

有哪幅油画作品让你欣赏之后还意犹未尽、念念不忘？为什么？

见过莫奈的《喜鹊》吗？

这幅画创作于1869年，那时候莫奈很年轻，还没成名，经常跑到郊外去写生。

这幅《喜鹊》是在法国的诺曼底地区的海滨小城埃特塔画的。那是个雪后初晴的午后，温柔的阳光洒在厚厚的积雪上，对面是一道篱笆墙，围墙里有一座农舍，画面的左边是一扇篱笆门，主角出场了，一只喜鹊落在篱笆门的顶上，似乎在左顾右盼，寻找着他的同伴，因为有了这只喜鹊，画面变得生动起来。

莫奈称这只喜鹊是寂静中的“孤独音符”，就像是雪地里的另一个自己。

这是莫奈第一次画雪景，在白色的雪景中，莫奈用了紫色、蓝色、黄色和红色来表现光的微妙变化，农舍温暖的***和屋外冰冷的雪成了鲜明的对比，篱笆墙在雪地里投下微蓝的影子，雪地的反光和晴朗的天空呼应着，一切令人迷恋。

当年莫奈创作这幅画是为了参加沙龙的画展，可惜落选了。而今《喜鹊》成了巴黎奥赛美术馆的镇馆之宝迎接来自世界各地的膜拜。

好，我也喜欢画画……

我最难忘的是下面这幅：

毕加索1***2年去世前9个月，蜡笔画自画像。

我左看右看，还是意犹未尽，画的什么玩意……去世前9个月画的。我笨啊，艺术细胞不够啊！居然卖了4980万美元………………

我对这事始终念念不忘………………

我现在学画初级阶段，画的也就这水平，乱糟糟的。要是也能卖4980万美元………………

我就把今日头条买下来，再也不用熬夜回答悟空问答题了…………太美了。

你好亲，很开心回答你的问题

西方油画，是一笔庞大，丰富，宝贵的文化遗产

西方油画，已经形成了系统的体系，西方油画是一个丰富多彩的大千世界

西方油画，不仅仅是技法丰富，而且文化内涵丰富

比如西方宫廷油画，欧洲宫廷油画，我们惊叹于西方画家卓越高超的写实造型功底，惊叹于油画是西方历史，西方几百年前的社会现状的钥匙孔

如通过洛可可油画作品，是西方路易十四时期，贵族阶层奢靡放荡的生活

洛可可油画作品，是西方路易十四时期，贵族奢靡浮华生活的钥匙孔

读一幅世界名画，西方油画，不仅仅是画家高超画技的体现，一幅名画，还反映了画家所处的时代背景的现状，当时历史的真实状况。

对于西方美术史上的名画作品，我个人都很喜欢

天才艺术家达芬奇的肖像画《蒙娜丽莎》，色彩***鲁本斯的人体画《美惠三女神》、安格尔的人体画《土耳其浴室》，印象派***莫奈的风景画《日出·印象》，梵高的《向日葵》这些名画都让人为之惊叹，问题来了：有哪幅油画作品让你欣赏之后还意犹未尽、念念不忘？为什么？

让人欣赏之后还意犹未尽、念念不忘的油画作品

喜欢油画的人，估计对很多油画作品，欣赏之后还意犹未尽、念念不忘，就如开篇所提到的那些名画，对于有些人来说，完全可以欣赏一遍又一遍之后，依旧意犹未尽、念念不忘；也有人会认为自己只对那些写实的人体油画意犹未尽、念念不忘的，

波提切利作品《的诞生》局部

然而，让我欣赏之后还意犹未尽、念念不忘的油画作品，当属意大利文艺复兴时期艺术家波提切利的那幅《维纳斯的诞生》，为什么这么说呢？主要是因为《维纳斯的诞生》这幅画，并非整个画面的人物都是裸体形象，即便维纳斯***，维纳斯的双手也遮盖了身体的隐私部位，增添了一种神秘之美，

因醉心于描绘女性美，波提切利变成了第一个画***维纳斯的知名画家，在《维纳斯的诞生》这幅画中，他特别用心描绘女神的肢体，在一阵浪花之中她缓缓升起，轻盈地站在贝壳上，线条优美、体态修长、充满灵气，一出生就是一个风姿绰约的绝色女子，隐含天生完美无瑕之意，

还有要注意的是，维纳斯脸上的表情显得忧郁迷茫，又不失“楚楚动人”，正是这个表情，让人欣赏之后，还意犹未尽、念念不忘，会去思考，艺术家为何要将世界上最美的女人，描绘的这么忧伤，维纳斯到底经历了什么？艺术家到底想表达什么？等等一些疑惑，或许，维纳斯忧郁迷茫的脸上写尽了艺术家对时代的怅惘与不安。

加拿大美女画家丹妮尔·理查德的唯美绘画到底美在哪里？

我喜欢傲慢与偏见里的伊丽莎白和她生活的美丽乡村风光。她独立 、阳光、乐观、漂亮、聪明、善于思考。丹尼尔.理查德的人物绘画好像让我看到了，电影里不同面的伊丽莎白。

加拿大美女画家丹妮尔·理查德的唯美绘画

任何一件绘画艺术作品的魅力，无法用具体简单的三两句话就说清楚，因为绘画艺术“小”到线条之美，“大”到画幅构图之美，作为观赏者，要评价说明加拿大美女画家丹妮尔·理查德的唯美绘画到底美在哪里？也只能凭借画作给人的视觉感受去评价，当然了，对于任何画家的画作都是一样的评价角度，

从整体视觉效果来讲，加拿大美女画家丹妮尔·理查德的唯美绘画美在具有“动漫感”，所谓的“动漫感”就是给人动态和梦幻的视觉效果，整幅画作的线条轮廓很清晰，并不属于细腻的那种，但也不至于粗糙，画风近似以“照相”为标准的超写实主义，但又不全然是，

确切的说，类似曝光过度的摄影照片，画作人物的肌肤纹理，略带模糊感，而且丹妮尔·理查德也擅于捕捉运用户外的自然光线来修饰画面，这在画家的作品中都可以看到，就如文章中的第一张配图，就是丹妮尔·理查德的绘画作品，光影明暗对比，呈现出立体感，

然而，光影明暗对比效果的立体感，通常都是在摄像照片中才易看到的，这也是说丹妮尔·理查德的绘画风格是以“照相”为标准的“超写实主义”的原因，而且画作题材也是生活化，说明画家只是很客观地把人物的影像呈现出来，并非主观上想借用画作表达生活之外的其它深层次的意思，

有人说，最了解女人的是男人，不对。其实这世上最了解女人的还是女人！

丹妮尔-理查德就是这样一位了解女人并以女人独特的视角敏感的眼光细腻的笔触来观察女人解读女人描绘女人的女人、女画家。

丹妮尔-理查德，加拿大当代著名女画家，以写实油画和色粉画著称。

丹尼尔自己是个大美女，而又擅长唯美和谐精致细腻刻划女性人物形象的创作风格。她画笔下的女性人物形象个个貌美如花，纤巧灵动，温婉典雅，妩媚文静，因此倍受人们喜爱，尤其在欧美绘画市场一直很受欢迎。

丹妮尔说：“我希望能用画笔传递出来自女人内心深处的永恒的女人味”。

看过丹妮尔作品的人，总会为她画作中极致的细节刻画，丰富的情感语言，柔美和谐且带有浪漫情调充满诗意的画面质感所打动。

西方艺术评论认为，与油画相比，丹妮尔的色粉画更有特色，色彩通透、层次丰富、充满质感，有着很强的艺术感染力。

特别是在表现女性内心世界思想情感方面展示出少有的细腻和一流的技法水平。

丹妮尔-理查德在作画

到此，以上就是小编对于个人写真安宁的问题就介绍到这了，希望介绍关于个人写真安宁的2点解答对大家有用。