平光儿童摄影作品介绍,平光儿童摄影作品介绍怎么写

1. 摄影作品怎么分析？
2. 大同火山群摄影作品，你认为好看吗？
3. 短发美女如何拍摄的更性感？
4. 画家摄影师是一种怎样的组合？
5. 不胖却很丰盈的人像摄影怎么拍？

摄影作品怎么分析？

这个问题太大，就泛泛地说一下。分析要从基本三点开始：光影、构图、色彩（黑白讲究层次）

摄影是光线与阴影艺术，所以在摄影作品里看不到明显的光线和阴影，一张大平光的作品一般不能算佳作。这在肖像和风光摄影中比较讲究。以下举实例来看：

1985年6月美国《国家地理》杂志的封面图片是《阿富汗少女》。这是摄影师史蒂夫·麦凯瑞，在1984年12月的巴基斯坦的难民营拍摄的。

这张照片就光影构图和色彩的典范之作。光影：头巾包住黑色的头发，突显出的脸庞像雕像一样存在；构图：主眼居中，让被摄影的眼睛位于画面中央。让整个人头充满画面。近距离拍摄让画面更有张力（这2种构图方式是史蒂夫·麦凯瑞的构图技巧）；色彩：红色头巾、绿色的背影和内衬，让这个12岁的女孩子略带惊惧而又闪烁着坚毅的目光是那么清澈。“她的表情令人难以置信，她的眼神仿佛能穿透人心，”摄影师史蒂夫·麦凯瑞说，“但当时有一群人围着我们，那时数码相机还没出现，能拍成什么样，谁也不知道。当照片洗出来，我就知道这将成为一副与众不同的作品。我把这张照片拿给国家地理的主编……”于是，这张《阿富汗少女》不仅成了国家地理杂志的封面，也成了经典的摄影作品之一。

当然这张作品最成功的还是那个眼神儿，当然这个眼神儿，要在这种光线构图色彩下，才会被放大才会更有张力。

所以分析摄影作品，除了基础的技巧之外，面对被摄对象，你的脑子命令手指头什么时候按下快门才是最关键的。所以业内有句话在流传：镜头再好,最重要的还是相机后面那颗脑袋。

我非常爱好摄影，对摄影作品怎么分析这个问题有以下观点（抛砖引玉，仅供参考）:

第一：明确想表达什么。做任何事情，漫无目的，很容易形成南辕北辙的结果。我们在分析摄影作品也是一样，得要看此作品符不符合主题，就如一篇文章有没有中心思想。如果连表达的什么都看不出来，肯定是失败的作品。第二：怎么表达。明确了主题，就应该明白用什么方式来表达更为贴切，更能让我们的受众引起共鸣。在视觉元素的选择上是以一个元素还是几个元素在画面上呈现；在表现手法上是用写实的方式还是用写意的方式；在构图上是严谨一点还是随意一点；在色彩上是对比强烈一点还是对比舒缓一点；在精深的选择上是浅一点还是深一点等。这些都是我们应该去考虑的。第三：表达得怎么样。最后要让我们的受众看这幅作品是怎么样的感受，能不能引起共鸣，给他们带来了愉悦的还是悲伤的视觉感受，有没有真正从内心打动他们。总之，真金不怕火炼，受众的眼睛是雪亮的。还有这幅作品的不足在哪里，有没有其他方式表达更完美。（一直在寻找大自然之美的路上，一直想拍摄出更好的一张片子，伙伴们，我们相互学习，共同进步，谢谢！）

不同类型的作品传递着不同的含义，人像摄影作品是通过人物的特点、神情来表达各自的内心；而风光作品大多是展示绝美景色的，通过精美独道的构图、有没有型态优美的主、陪体、用光、色调、图片的视觉冲击力、能有一种自然风光的气息与气场来加以鉴赏的。

分析摄影作品，人见人智，各说不一。但无外呼这样几点。首先分析摄影作品有没有摄影主题，也就是他想拍什么？想表达什么，想传递给观者什么？第二分析一下摄影作品表现的主体是什么？有没有主体，如何表现主体的。例如如何构图、用光、色彩等。第三分析一下摄影作品的画面，是否简洁，有没有影响主题的表达，主体的表现。

世界民俗摄影协会会员

中国民俗摄影家高明扬

如何看懂当代摄影作品，从这样的年轻人，看见的作品他们接受不了，过去的摄影家，老前辈的作品，一看就不懂文化的内涵，喜欢流行的东西，大片他认可，小东西就不是作品了，焦波拍的《俺爹俺娘》黑白照片，记录自己家的照片，你去想想，一个时代，一个时期，家乡变化，老年人的不同场景，在家里老人给老伴，干活，劳动，生产，去北京，全家福，都是记录，生活点点滴滴，特别奖，6万6千元，有些东西就是记录，一个时代，一个场景，要有时代的作品，会看的看门道，不懂看热闹，我的作品在参加比赛的东西就给3回“一等奖”“二等奖”，“优秀奖”，有内涵，有2层意义，有讲究，有看头，现在年轻人不懂摄影，只看眼前的浮躁的作品，一定要全面去想，这张图片，有什么意义在里面，给一等奖，让人心服口服。

大同火山群摄影作品，你认为好看吗？

火山群是地质演变给我们后人留下的自然地貌遗产，如果用镜头把它拍下来，那需要更多人文、历史还有摄影师独特的技能。我们生活在大自然，应该更加保护大自然，就因为大自然的美丽，才给摄友施展梦幻的空间。

恕我直言，这两张图片实在是如同嚼蜡，平平淡淡，提不起一点神来。说它是风光照，可又缺乏构成风光照的基本元素。构图没有特色，光线太平，天空没有一点变化。如果让我来拍，我必须先选好一个角度。最好是俯拍。用侧光或侧逆光，坚决避免大平光，画面必须要有个兴趣点，最好放在黄金分割的位置。另外再找一个前景，体现画面的纵深感。

从直观感受上看，图片是没有经过后期处理的，光线及空气质量都欠佳，给人一种昏暗的感觉，图一经过后期处理一下，提高曝光值，压低高光，提亮阴影部分，再适当增加一些饱和度，会有不一样的效果。

图二没有什么重点，如果想突出地貌，应该选择一个高一点的角度俯拍，可以展现出层次感。

作品的好不好看，不是取决于别人认为好不好看，而是取决于自己对这个作品内心的评价！我先来提个建议吧:

1.没有明确的表达主体;

2.整体色调感觉给人一种很脏的感觉，后期要调好色调。

不过还是挺不错的了，一定要多多练习！！！

恕我直言：两张照片没有明确的表达主题是最大的硬伤，画面沉闷，似有雾霾，却又无朦胧美，对光的运用也非常平庸。第二幅水平线不正，更是毫无主题，不知道拍照者想表现什么？！这样的东西称之为摄影作品都觉得欠妥，大景没有亮点可以拍点小品，拍点局部的特写，否则就会像平庸的作文——不知所云。多看看影展的好作品，再多练习，多总结，加油吧！

短发[_a***_]如何拍摄的更性感？

描述一个美女似乎更多会用到“长发飘飘”，但是有太多短发美女散发出更多的活力，或者说一种别样的***。那么，人像摄影师在拍摄短发美女时，有哪些拍摄技巧需要注意呢？

留短发的女生显得更加干净利落而有青春活力，但是也并非所有女生都适合留短发的。一般来说，脸比较宽或比较大的女生不太适合留短发，因为这样会放大脸型的特点，影响视觉上的美感。

此外，长脸和圆脸的女生也更适合留长发，因为长发可以从视觉上修饰脸型过长的问题。如果剪短发会给人偏中性不够柔美的错觉。 相反，短发会虚化头顶发型分线，并且在很大程度上增加发型高度，所以剪短发会更加拉长脸型。

摄影师在选择和指导模特拍摄时，应该注意短发与***形象气质是否契合的问题，不然很容易弄巧成拙，影响最后的拍摄效果。

其实留短发的女生适合搭配什么样的服装并没有一成之规，可以有很多种选择。在职场上，短发女生总给人一种很干练的感觉，搭配那些小西服职业装会显得很有气场，同时也是一种很难被淘汰的潮流。

有些身材娇小的女生时常***用短发搭配宽松版的卫衣，其实也别有一番风味。这样的搭配可以使人显得更加年轻，青春逼人。

此外，短发女生还可以尝试搭配针织衫，不仅青春洋溢，还有一种很悠闲慵懒的别样魅力。

短发、美女～***😍看到这几个关键词，隐藏在脑海深处的那个形象一下子浮现在我眼前：娃娃脸再配上小小酒窝和大大的眼睛，头位近距离拍摄，不管正面侧面都会很美很抓眼球，典型的卡哇伊式之美，特别是被男士刷到了会更加的留恋忘怀😄😊👩

受邀回答

不知道可不可以回避回答？实在是不好回答，说说影响的因素吧？

1.和头型的种类有关，时尚的那类

2.和头部的姿势有关

3.和面部表情有关

4.和颈部暴露的面积有关

5.***用逆光或侧逆光摄影

6.局部增加光亮，使之富有立体感

7.和化妆的技术及类别有关

8.和所佩戴的修饰物有关

短发女生如何拍出***？

适度露肤，但不要过度暴露，简单来说短发女生因为头发短，所以很容易展现出锁骨的线条。因此露锁骨是一个非常不错的选择。展现女性身体曲线，身体的曲线是女性和男性身体的区别之一，因此在照片中展露或者以曲线为重点也能很好的展现女生***的一面。

利用纯色的背景，可以拍大气显主体的照片，比如在纯色背景下，简单的一个侧面照，就很显身材和美丽的侧颜，发朋友圈很惊艳了。

如果是在公园拍照，还可以简单的背过双手、歪个头，简单的看着镜头拍正面照，少女感十足，很显年轻活力。

都说撩发***，其实短头发的女孩子也可以撩头发的，***装有人叫你一般，简单的回头撩发，这一刻真的很美，发朋友圈也是棒棒的。

如果你也是中短发，你还可以跑起来被抓拍，因为短发的关系，跑起来头发会更加的飘逸，抓拍出来的照片很自然，很有画面感和动感。

短发女生其实会比长发女生更可爱，中短发搭配剪刀手，就更加的有活力了，还有种俏皮可爱的少女感，发朋友圈美美的。

谢邀！回答如下：

我认为，要想让短发美女拍出的照片更***，需要把握以下四个要素：

1、外部造型：干练简单的妆容，明朗的轮廓，简单的衣服，漏不漏无所谓，有没有胸不重要，放大自己的美，锁骨好看露碎骨，脖子好看露脖子，不要光想着挤出***沟，你哪里有优势就包装那里。可适度露肤，但不要过度暴露。简单来说短发女生因为头发短，所以很容易展现出锁骨的线条。因此露锁骨是一个非常不错的选择。

要充分展现女性身体曲线，因为，身体的曲线是女性和男性身体的区别之一，在照片中展露或者以曲线为重点也能很好的展现女生***的一面，让拍出的照片有令人产生遐想的空间。

2、环境：不要想着***就是私房，就是浴室就是床。只要你愿意尝试，稍微有点儿情调的装修好的的咖啡店，不加修饰的大自然等哪哪儿都可以作为你的背景烘托。但是你的造型和情绪都要和你的环境相得益彰。

3、情绪：拍照的时候给自己拟定情绪，你可以幻想自己是个女特工，可以想着一个人，可以迷离的看着远方可以给自己拟定一个故事情节但不要满脑子想着怎么去诱惑谁而摆出一副勾搭的低俗即视感。

4、摄影技能：不管是你自拍还是别人拍你，都需要有基本的拍照素养，譬如用光、构图还有后期的色调。另外，拍摄者的审美不能太差。

答毕。

亲，希望我的回答能让你满意！

画家摄影师是一种怎样的组合？

我曾经在悟空问答中说过，绘画和摄影同属视觉艺术范畴，它们就象一把琴上的两根弦，它们彼此呼应而又彼此独立。至于画家摄影师，这个说法是指从事画意摄影的一种摄影人吧。这个话题可大可小，而且牵扯面多，比如涉及中国画和浮世绘所代表的东方美学以及摄影分类等等诸多专业领域，以我的知识结构还不敢也无法在网上就这么码几个字应付了事说明白的。谢谢邀答，即颂周末愉快。

摄影师必须要有画家的审美情趣和标准。

摄影是门艺术，它不是简单的照相。照相只是对生活的真实写照，而摄影则是在生活再现的基础上，表现摄影师对生活的认知和思想，这才叫摄影。所以说，摄影是一门艺术。要懂得和掌握这门艺术，就必须要有一定的思想，一定的审美情趣，这些画家身上是有的。只有有了审美情趣和思想，摄影者才能在生活中发现美，在镜头中的取舍美，在作品中表现美。

针对既能当画家又能当摄影师的人，本人除了狠赞一下外，非常惊叹的是如何把时间给”偷”来的。

要知道，成功的画家摄影师至今还没有产生啊……因为时间不充许画家玩命的去摄影！

画家日常拍照主要还是属于取材性质的随见随拍，所以机动性很强，有些照片还故意***用大平光拍摄，用作绘画资料时可以分别出细节。除了构图本能，抢拍也是画家喜欢的拍摄手段。

那么画家的野外取***如何才能留下美好的风光纪念照片呢？买当地的风光纪念册就是最好的选择！

这种风光照片通常只有当地摄影师才能完成，有点经验的画家都懂得其中的道理。

再次强调，画家除了构图上有点优势外，在技术上不见得有太多的优势。（以下照片是画家眼中的电线所组成的画面构成）……

画家摄影师我觉得是复合型人才！我本人多年来一直致力于多艺术融合技术的研究，我不是画家但喜欢绘画、喜欢摄影、喜欢篆刻、喜欢古体诗词也喜欢现代诗。我的体会是不论你是画家摄影师还是你是摄影师画家，这样的“复合型人才”总是好于只会一种技能的人才！

摄影与绘画是两个不同的艺术门类，是有区别的，各自有着不同的特性，但艺术又有着美学的共同特性，在美的追求方面并不矛盾，而且可以相互促进，就像很多边缘科学是交叉学科基础上产生出来一样。我非常喜欢“画意摄影”，如果是画家摄影家，那么创作出画意摄影作品就容易得多了。

我提倡画家摄影家相互学习，画家将传统中国元素的美学带入摄影中，集诗书画影于一体，人在画中，诗情画意，以摄影为表现手法，借鉴书画的格局和形式，源于书画，始于摄影。起于形，止于意。形欲简，意欲仙，将是何等境界！！

只有画家摄影师或是摄影师画家才能将瞬间的摄影艺术，画家们取材于生活创作出高于生活的画作有机结合，艺术才能不断发展，不断创新，才能雅俗共赏，才能让中国的艺术走向世界！！这是我发至内心的一点感受。

不胖却很丰盈的人像摄影怎么拍？

1注意光的运用，多运用窄光，避免正面拍摄，多从侧面找角度，扬长避短

2注意构图，不要太满，否则会更胖，给画面多一点空间

3给***选择衣服这要注意，好的穿搭会显瘦

4颜色搭配，很多人都会忽视这个点，注意颜色的运用也会让人显瘦

角度掌握好，什么人拍照都好看，一般侧身或半侧身那样好看哟，身形矮丰盈者，可以穿暗深色衣服，用暗深色背景、道具拍摄。

1、自己用手机拍照的话，可以多试拍不同角度选择最合适你的角度，总会有些角度会显得不那样丰盈，比如侧一定角度拍。

2、还要注意的是一般的规律：相机位置不宜低于平视，低机位拍摄下巴等曲线圆润容易显胖，可试下略高点机位，光线最好侧光略偏上，这样阴影分界是竖向会有利些，泛光平光也容易显胖，注意镜头焦距，太近容易因广角效应畸变显胖。

3、最后如果还有些许不满意的，可以利用软件PS的液化功能拉动稍许即可（别拉过度，不然会有明显失真就像你了）

到此，以上就是小编对于平光儿童摄影作品介绍的问题就介绍到这了，希望介绍关于平光儿童摄影作品介绍的5点解答对大家有用。